Вишукані квіти на полотнах київської художниці та дизайнерки Ірини Сергієнко дивують своєю красою. Вони пронизані магією, притаманною незвіданим світам.
Ці твори справді незвичайні. Розглядаєш їх і бачиш: одна з квіток не просто зображена, вона ніби виросла крізь полотно. І не зрозуміло, як художниці вдалося так передати текстуру пелюсток. На листочку — сонячний зайчик. Він зроблений з коралу. Тичинки квітки можуть бути створені з турмалінів, а мініатюрний бутончик може виявитися бароковою перлиною.
В інтерв’ю «ФАКТАМ» мисткиня Ірина Сергієнко поділилася секретами створення своїх творів.
«Картина „Квіти, що дарують тепло“ — відтворення моїх спогадів про подорожі Іспанією та Туреччиною»
— Мої роботи — це багатошарові композиції, де живопис поєднується з фактурними елементами, натуральними самоцвітами та перлами, — розповідає Ірина Сергієнко. — Така комбінація надає творам особливої глибини й об’єму, завдяки чому вони сприймаються по-різному залежно від освітлення та кутa огляду. Кожна робота має власний характер і настрій. Ось картина «Альстромерія». Мені дуже подобається ця квітка, яка вважається символом удачі.
ВІДЕО ДНЯ
Чарівність альстромерії захоплює. Витончені, граційні пелюстки надають цій квітці неабиякої елегантності. Особливе захоплення викликають дрібні цяточки на пелюстках. Альстромерію також називають перуанською лілією. А лілія є моєю найулюбленішою квіткою. Можливо, саме тому альстромерія зайняла особливе місце в моєму серці. Вона поєднує в собі ніжність і шляхетність, а різноманіття відтінків робить кожну квітку неповторною. Букет альстромерій я написала акриловими фарбами на полотні, а щоб надати композиції особливої глибини та художньої виразності, вирішила доповнити її об’ємною квіткою, кожна пелюстка якої виготовлена з натуральної шкіри та розписана вручну. Для оформлення серединки я використала натуральні перлини — вони додали роботі делікатного сяйва. Об’ємна квітка стала головним акцентом композиції. Вона надає картині фактурності, об’єму та робить її справді живою.
Перлини в серединках квітів додають роботі делікатного сяйваРЕКЛАМА
— Неймовірно!
– Мені подобається уявляти таку картину в сучасному інтер’єрі. А якщо поруч поставити вазу з живими альстромеріями, виникне особлива атмосфера, де мистецтво ніби продовжується у реальності. Живі квіти та їхнє художнє втілення доповнюватимуть одне одного, створюючи гармонійний простір, наповнений красою та натхненням.
— Дуже гарна картина «Квіти, що дарують тепло».
РЕКЛАМА
– Ця робота — відтворення мого спогаду про подорожі Іспанією та Туреччиною. Серед яскравих барв Середземномор’я мою увагу знову і знову привертала дивовижна ліана кампсис. Її великі вогняно-червоні суцвіття ніби спалахували на тлі насиченої зелені, перетворюючи вулички зі старовинними будинками та садами на справжні живі картини. Ця квітка, яка відкривається назустріч сонцю, стала для мене символом життєвої енергії. Тепер кампсис росте й у моєму саду. Завдяки цьому я змогла уважно вивчити кожен вигин пелюсток, кожну природну лінію квітки, щоб максимально точно передати її красу та пластику.
Намальовані елементи я поєднала з об’ємною композицією з натуральної шкіри. Завдяки цьому квітка буквально виходить за межі полотна та набуває майже живої присутності. Особливим акцентом композиції стала велика барокова перлина. Вона ніби нерозкритий бутон, сповнений життя й очікування майбутнього цвітіння. Ограновані циркони красиво взаємодіють зі світлом, додаючи картині делікатного мерехтіння.
Картина «Квіти, що дарують тепло» зачаровує красою
«Катальпу невипадково називають «деревом щастя»
— Яка картина ваша улюблена?
РЕКЛАМА
— «Катальпа». Її великі, незвичної форми квіти зачарували мене з першого погляду, а ніжний аромат назавжди залишився у пам’яті. У ту ж мить, коли вперше побачила ці квіти, народилося бажання створити картину, яка змогла б передати красу цього дивовижного дерева. Катальпу невипадково називають «деревом щастя». Пишне цвітіння символізує романтику й кохання, а великі листки, форма яких нагадує серце, стали уособленням гармонії, любові та домашнього затишку. Працюючи над картиною «Катальпа», я вирішила надати об’єму не лише квітам, а й нерозкритим бутонам. Для цього я використала натуральні перлини шоколадного відтінку. Їхній природний колір і благородний блиск напрочуд реалістично передають вигляд справжніх бутонів. На листі я розмістила маленьких сонечок з червоних коралів. Саме такі деталі створюють особливий настрій і додають роботі душевності. Ця картина набула великої популярності у соцмережах. У коментарях люди писали, що, дивлячись на неї, ніби відчувають тонкий аромат квітів.
Сонечки з червоних коралів створюють особливий настрій
— Як найкраще вписати такі картини у інтер’єр?
— Мої роботи гармонійно поєднуються з різними стилями. У сучасних мінімалістичних просторах вони стають яскравим акцентом, який наповнює приміщення теплом і живою енергією. У класичних інтер’єрах картини створюють цікаве поєднання традицій та сучасного мистецтва, додаючи простору індивідуальності. Особливу роль відіграє освітлення. Ранкове сонце підкреслює одні деталі, вечірнє освітлення — інші, і завдяки цьому робота постійно змінює свій настрій. Саме тому картини хочеться розглядати знову і знову.
— Що найскладніше у створенні картин? А що приносить найбільше задоволення?
– Натхнення приходить несподівано. Іноді його дарує прогулянка природою, іноді — випадково побачена фотографія або квіти, які розквітають у мене вдома чи на дачі. Майбутня картина спочатку народжується в уяві. Я довго продумую композицію, кольори, настрій, а разом із ними майже одразу з’являється розуміння, які саме натуральні камені найкраще доповнять задум. Найскладніше — знайти ідеальний баланс між усіма елементами. Каміння потрібно підібрати не лише за кольором, а й за формою, розміром та фактурою, щоб воно стало природним продовженням живопису. І саме цей творчий пошук робить процес надзвичайно захопливим. Найприємніший момент настає тоді, коли всі елементи складаються в єдине гармонійне ціле. Саме в цю мить відчуваю справжню радість від того, що задум вдалося втілити.
Квіти на картині «Нічний райський сад» доповнені турмалінами
«Мої картини мають поціновувачів не тільки в Україні, але й у Німеччині, Франції, Литві та Іспанії»
— Чому саме квіти стали джерелом вашого натхнення?
— Мене захоплюють їх різноманіття та краса. Я із задоволенням вирощую їх удома та в саду, милуюся кожним новим цвітінням і знаходжу в цьому безмежне натхнення.
— Знаю, що ви також створюєте незвичайні прикраси.
— Так, в них я, як і у картинах, поєдную натуральну шкіру з ручним розписом, натуральними перлами та дорогоцінним і напівдорогоцінним камінням. Завдяки ювелірному огранюванню камені по-особливому взаємодіють зі світлом, створюючи ефект живого сяйва. Щодо використання натуральної шкіри, для мене важливо не лише створити красиву прикрасу, а й подарувати друге життя матеріалу — я використовую клаптики, які залишаються після виробництва.
Ірина Сергієнко: «Кожна робота має свій характер і настрій»
— Яке ваше творче кредо?
— Кожну роботу я створюю з великою увагою до деталей. Мені хочеться, щоб глядач, милуючись картиною, щоразу знаходив у ній щось нове — інший відтінок, несподівану деталь або оновлений настрій. Дуже часто чую від людей, що мої роботи випромінюють гармонію, спокій і світлу енергію. Такі відгуки для мене дуже приємні. Мої картини мають поціновувачів не тільки в Україні, але й у Німеччині, Франції, Литві та Іспанії. Для художника це велика честь, адже мистецтво не потребує перекладу — воно говорить універсальною мовою почуттів.
Раніше «ФАКТИ» публікували інтерв’ю з колекціонеркою фарфору Людмилою Карпінською-Романюк про те, що квіткові натюрморти відновлюють нас, як сама природа.
Фото з альбому Ірини Сергієнко