Ранні літні яблука з саду відзначаються особливим смаком. Як правило, вони надзвичайно соковиті. Кожна людина, мабуть, має свій улюблений сорт. Він уособлює найвищу насолоду та аромат. Дуже привабливий вигляд мають яблука й у декорі порцелянових тарілок та фруктовниць. Посуд, прикрашений фруктами, може стати справжньою окрасою житла. А якщо у фруктовницю ще й покласти яблука, груші, виноград, сливи, персики, то такою красою можна насолоджуватися безкінечно.
В ексклюзивному інтерв’ю «ФАКТАМ» дослідниця історії української порцеляни, авторка книг Людмила Карпінська-Романюк розповіла про набір видатнoї вітчизняної майстрині Валентини Трегубової «Золоте руно», який вражає своєю красою та вишуканістю.
«Стиглі яблука — ознака достатку, родючості та сімейного затишку»
— Ця композиція (на зображенні у заголовку. — Авт.) відомої української майстрині Валентини Трегубової сприймається як справжній гімн щедрості української землі, — ділиться Людмила Карпінська-Романюк. — Ваза, декоративна таріль і миска об'єднані спільним художнім задумом, утворюючи гармонійний ансамбль. Головним мотивом твору стали стиглі фрукти — символ достатку, родючості, домашнього тепла. Величезні соковиті плоди ніби світяться зсередини. Художниця не просто змальовує фрукти, а перетворює їх на образ багатого врожаю, справжнього скарбу українського саду.
ВІДЕО ДНЯ
— Яким чином досягається такий ефект?
— Особливої виразності композиції додає контраст кольорів. Глибокий кобальтовий фон підкреслює тепле сяйво фруктів. Золочення, розсипане по плодах і листі, нагадує сонячні промені, що ковзають між гілками наприкінці літа або на початку осені. Кожен елемент ансамблю має свій індивідуальний характер. Ваза сприймається як центральний елемент, могутній та урочистий, наче дерево, обтяжене плодами. Декоративна таріль продовжує тему, концентруючи увагу на багатстві врожаю. Миска ж додає композиції практичного змісту, ніби натякаючи, що ця краса створена не лише для естетичної насолоди, а й для повсякденного використання.
Дізнайтеся більше: «Кожна вінтажна чашка має свою історію», — колекціонерка Людмила Карпінська-Романюк
РЕКЛАМА
«Навколо плодів розгортається мереживо листя»
— Як ви думаєте, у чому полягає секрет сприйняття такого набору як справжнього шедевру?
— Розглядаючи цей ансамбль, легко уявити український сад наприкінці серпня: важкі від плодів гілки, тепле сонце, аромат стиглих фруктів і ту особливу мить, коли природа щедро віддає людині все, що виростила за літо. Ось ваза. Вона ніби увібрала в себе щедрість українського літа та багатство саду. На її поверхні розгортається справжня симфонія стиглих плодів: важкі червоно-золотаві яблука, оточені густим мереживом листя, сяють теплими відтінками. Плоди зображені широкими, експресивними мазками, завдяки чому здаються наповненими сонцем і життєвою енергією.
Валентина Трегубова. Ваза «Золоте руно». Коростенський фарфоровий завод. 1984 рікРЕКЛАМА
— Чому, на вашу думку, цей порцеляновий набір має таку незвичайну назву?
— Насправді вона вибрана не випадково. Назва «Золоте руно» викликає асоціації не лише з відомим античним міфом про найцінніший скарб, а й з українським уявленням про достаток і добробут. Тут таким «золотим руном» виступає щедрий врожай — дар родючої землі та результат наполегливої людської праці.
— Мені дуже подобається блюдо зі стиглими соковитими плодами… Вони мають такий апетитний вигляд!
— Це блюдо є справжнім мальовничим центром усієї композиції. Червоно-помаранчеві та золотаві відтінки типові для яблук, наповнених сонцем наприкінці літа чи на початку осені. Вони ніби випромінюють внутрішнє світло, привертаючи погляд і створюючи відчуття тепла. Навколо плодів розгортається мереживо листя. Воно не виписане натуралістично, а радше передає настрій та рух природи. Сині, зелені, бірюзові та лілові відтінки переплітаються між собою, створюючи ефект легкого вітру, що колише гілки саду. Завдяки цьому композиція виглядає живою та динамічною. Особливої виразності твору надає золочення. Золоті акценти мерехтять на листках і плодах, немов сонячні відблиски або ранкова роса. Вони не лише прикрашають блюдо, а й підсилюють його символічне значення: «золоте руно» тут постає як метафора багатства природи та щедрості української землі. Тонкий золотий кант по краю блюда обрамляє композицію, надаючи їй урочистості та завершеності. Водночас наявність вільного білого простору дозволяє розпису «дихати».
Валентина Трегубова. Декоративне блюдо з композиції «Золоте руно». Коростенський фарфоровий завод. 1984 рікРЕКЛАМА
«Майстриня ніби говорить: справжнє золоте руно не десь за морями, а поруч із нами — у саду, в осінньому врожаї, у красі рідної землі»
— А ось миска, яка є частиною композиції набору «Золоте руно», — продовжує Людмила Карпінська-Романюк. – Талановита художниця-фарфористка перетворила звичайну побутову річ на справжній декоративний елемент. Така миска може використовуватися як фруктовниця для яблук, груш, сливою чи винограду або як салатник для святкового столу. Вона може слугувати декоративним центром композиції в інтер’єрі. Цікаво, що розпис переходить із зовнішньої поверхні всередину виробу. У контексті композиції ця миска сприймається як символ достатку та врожаю. Вона ніби накопичує в собі плоди саду, зображеного на вазі та блюді, утворюючи єдиний художній ансамбль, де кожен предмет доповнює інший.
Валентина Трегубова. Миска з набору «Золоте руно». Коростенський фарфоровий завод. 1984 рік
— Цією роботою можна захоплюватись і захоплюватись…
— Мисткиню Валентину Трегубову завжди приваблювала тема краси, яку ми часто не помічаємо у повсякденному житті. У цьому творі вона ніби підкреслює: справжнє золоте руно не знаходиться десь за морями, а розташоване поруч із нами у фруктовому саду, в осінньому врожаї, у чарівності рідної землі. Саме тому назва звучить так поетично.
До речі, запрошуємо шанувальників краси порцеляни, читачів «ФАКТІВ», до першого в Україні Музею фарфорових фігур ShvetsMuseum. У колекції музею ви зможете побачити найкращі зразки світових фарфорових мануфактур. У музеї є зал українського фарфору, де представлено чимало унікальних творів вітчизняних майстрів-фарфористів. Неймовірна порцелянова подорож подарує вам багато позитивних емоцій та запам’ятається на все життя!
Раніше в інтерв’ю «ФАКТАМ» Людмила Карпінська-Романюк розповідала про набір у розписі українського митця Олександра Опарія «Трояндарій».
На зображенні у заголовку: Валентина Трегубова. Набір «Золоте руно». Коростенський фарфоровий завод. 1984 рік
Фото з альбому Людмили Карпінської-Романюк