Не можна замовити бездоганність. Але створене на замовлення може виявитися досконалим, — художниця Олена Жернова

“`html

Зима дарує натхнення митцям для креативу. Знаменита одеська художниця-порцеляністка Олена Жернова декорує вироби на основі заготовок. Її роботи дивують красою та елегантністю і неодноразово демонструвалися на великих всеукраїнських музейних експозиціях.

В інтерв’ю «ФАКТАМ» Олена Жернова поділилася думками про свої твори на зимову тематику.

«Декоративні тарілки „Синички“ та „Лілії польові“ — обереги для дому»

– До зимової теми у своїй діяльності я зверталася не раз, — зазначає Олена Жернова. — Ось чайна пара — тарілочка з філіжанкою «Зимовий сад». У оздобленні — віти калини під снігом: сіро-коричневе листя та рештки плодів, яких вже торкнувся холод. У центрі тарілки сніжинка як «мандала». У цій композиції використано двошаровий живопис, перламутрові переливи передають морозні візерунки, а по них йде рельєфний контур гілок калини.

ВІДЕО ДНЯ

Чайна пара «Зимовий сад» у розписі Олени Жернової створює особливий настрій

— Чудово!

РЕКЛАМА

– А ось декоративна тарілка «Синички». Спочатку вона носила назву «Небесне птаство». Ця тарілка є парою до роботи «Лілії польові». Це обереги для оселі. Пара тарілок, поєднаних в цілісну композицію, є диптихом.

Тарілка «Синички» зачаровує красою

Тарілка «Лілії польові» така вишукана, що неможливо відірвати поглядРЕКЛАМА

Центр тарелі «Синички» має вигляд орнаментальної квітки: хтось розгледить у ній «мандалу», хтось — сніжинку, але насправді квітка в колі — це символ вічності, довершеності, стійкості… В оздобленні блюда з польовими ліліями — слова Ісуса з Нагірної проповіді: «Подивіться на польові лілії, як вони ростуть…» Польові лілії є метафорою, що розкриває одну з важливих життєвих істин. У своїй відомій проповіді Ісус Христос говорить про польові квіти як приклад Божої турботи про свої творіння, адже Бог дарує квітам такі розкішні вбрання, що «й Соломон у всій славі своїй не вдягався так». Таким чином Ісус доносить ідею, що люди повинні вірити в Бога і піклуватися перш за все про духовне. У цій же проповіді Ісус також каже: «Погляньте на птахів небесних: не сіють, не жнуть, не збирають у комори, а Отець ваш небесний годує їх». Цю цитату я відтворила на тарілці з синичками.

«У мистецтві ми йдемо не дорогою, навіть не стежкою, а щоразу намагаємося ту стежку проторувати»

— Яка передісторія створення диптиху?

— Знаєте, колись знаний англійський романіст Оскар Уайльд зауважив, що банкіри за вечерею люблять говорити між собою про мистецтво, а митці за столом розмовляють про ціни на фарби. Отож і моя передісторія створення диптиху була досить буденна. Я продала дві тарелі, що висіли у мене вдома і спершу хотіла щось зробити для заповнення місця, а потім і взагалі «щось для себе», бо скільки ж можна все створювати тільки на продаж. Саме тоді і згадала Євангельський вислів про птаство небесне та лілії польові. Лілії я писала влітку, а тоді подумала, що не завадило б до цієї тарілки створити пару. Щоправда, яким буде моє птаство ніяк не могла уявити. Влітку мені здавалося, що це будуть райські пташки, але настала зима — і жовтогруді синички наче самі застрибнули на бортик тарілки…

— Чи траплялися у вашій творчості дива?

РЕКЛАМА

– Результат з’являється лише після завершального випалу, тому піч і вогонь — мої співавтори, котрі ставлять крапку в процесі. А коли минає час, наприклад, років п’ять, інколи навіть не можу збагнути, як це було зроблено… Знаєте, мені ніколи не приходило на думку очікувати дива від моєї роботи, адже мистецтво є безперервним експериментом. Колись давно я думала, що от спершу спробую, а якщо вийде, тоді зроблю начисто… Тепер зрозуміла: у мистецтві ми йдемо не дорогою, навіть не стежкою, а щоразу намагаємося ту стежку проторувати. І ніяких гарантій немає. Диво для мене — коли зустрічаєш людину, котра стає тобі ангелом, але ти це розумієш лише багато часу потому, коли навіть сказати «дякую» вже буває неможливо. Люди зустрічаються — і від їхнього спілкування відбувається диво — подія, твір, дійство… До речі, створення мною робіт на зимову тематику почалося зі знайомства у 2004 році з геніальною скульпторкою Фелею Фальчук, яка звернулася до мене з пропозицією розписати її статуетки. Це були дві фігурки із зображенням дівчат в історичному українському одязі, що несуть коромисла з повними відрами води. Одна була у літньому одязі, а друга — у зимовому. Скульптура Фелії Фальчук насичена деталями. Декорування такого предмету вимагало такого ж деталізованого розпису. Так народилися наші з Фелею Яківною «Галя» і «Оксана».

Скульптуру «Галя» Фелії Фальчук у розписі Олени Жернової цікаво розглядати у деталях

«Якщо хочеш відтворити дух часу, прислухайся до нього»

– Особливістю співпраці з Фелею Фальчук було те, що «зимові» теми ми завжди втілювали взимку, а «літні» — влітку, — продовжує Олена Жернова. – Це був для мене важливий урок від майстрині, вірної своєму таланту: якщо хочеш передати дух часу, прислухайся до нього, роби зимове — коли зима, а літнє — влітку, тоді ти в резонансі з природою і світом, тоді ти є його продовженням і частиною… Тоді образи виходять живі, наповнені життям, животворною енергією, яку автор отримує від природи. Тоді намальований сніг буде «пахнути снігом», а колір зимового неба буде «звучати тишею».

— Що таке, на вашу думку, талант?

— Це дар від Бога.

— А що таке шедевр?

— На мою думку, мистецький витвір стає шедевром за сукупністю рис, але основною з них є змістовна сторона — політ авторської думки, який розкриває глибокі сенси нашої людської природи. Краса перестає бути метою і стає засобом — носієм вищого змісту, ідеї. Шедеври — це твори мистецтва, які в певний момент перестають бути надбанням лише самого автора, вони стають загальним надбанням людства на шляху культурного розвитку. Замовити шедевр неможливо. Однак замовлений твір може стати шедевром — як, наприклад, «Давид» Мікеланджело.

Олена Жернова: «До зимової теми у своїй творчості я зверталась неодноразово»

— Над чим зараз працюєте?

– Нині я беру участь у проєкті Музею сучасного мистецтва Одеси, присвяченому минулому і сьогоденню нашого міста. Знаєте, майстри порцеляни ніколи не розповідають про процес, поки він триває, і я дотримуюся цієї нашої традиції. Єдине, що можу сказати, це те, що вперше в житті справа стосується моєї найулюбленішої теми — абстрактного живопису, та ще й на фарфорі…

Раніше «ФАКТИ» публікували інтерв’ю з колекціонеркою Людмилою Карпінською-Романюк про образ щедрого Санта-Клауса, який походить від святого Миколая.

Фото з альбому Олени Жернової

“`

No votes yet.
Please wait...

Залишити відповідь

Ваша e-mail адреса не оприлюднюватиметься. Обов’язкові поля позначені *