“Капустяна дівчинка” Жникруп – надзвичайний раритет, – колекціонерка Людмила Карпінська-Романюк

Все більше людей усвідомлюють важливість екологічних продуктів, тому що це запорука доброго самопочуття. Екологічно безпечні овочі, фрукти та ягоди знайти сьогодні на ринку зовсім не просто, оскільки багато культур вирощуються з використанням хімічних речовин, застосовується вона й під час перевезення фруктів, для збільшення терміну їх зберігання. Натуральне молоко та м’ясо — це також велика цінність.

Багато професій, пов’язаних із сільським господарством, які були затребувані в минулому столітті, зараз майже зникли. Цьому, серед іншого, сприяли еволюція технічного прогресу й зростання міст.

В українській порцеляні минулого століття створені яскраві образи працівників села. Також є багато статуеток, які показують значущість природних продуктів харчування.

У розмові з «ФАКТАМИ» колекціонерка та знавець українського фарфору, авторка книг Людмила Карпінська-Романюк розповіла про роботи на дану тематику.

«Дівчинка обережно тримає два великих головки капусти, як коштовний скарб»

– Перед нами одна з найбільш ліричних робіт видатної скульпторки Оксани Жникруп «Дівчинка з капустою», — каже Людмила Карпінська-Романюк. – Це раритет серед раритетів. Статуетка дівчинки втілює легкість, ніби її образ створений з ранкового світла. На ній біла сукня з ніжним блакитним візерунком. Зачіска, заплетена у м’які хвилясті коси, додає образу домашнього затишку. Дівчинка обережно тримає дві великі головки капусти, як ніби справжній скарб. Так, воно так і є: дари природи — те, що є особливо важливим. Вони — основа нашого здоров’я і життя.

ВІДЕО ДНЯ

Оксана Жникруп. “Дівчинка з капустою”. Київський експериментальний кераміко–художній завод. 1955

— Яка краса!

РЕКЛАМА

– Скульптура відображає те, що завжди вирізняло творчість Оксани Жникруп: комбінацію вишуканої академічної форми з увагою до людського почуття. Робота звучить як невеличкий фарфоровий вірш, в якому буденність перетворюється на поезію, а дитяча відвертість — на символ душевної чистоти.

«Дівчина у композиції Галини Павлівкер „На току“ залишається одним з найбільш ніжних образів полонської пластики»

– Дуже мальовнича і статуетка Галини Павлівкер «На току». Перед нами персонаж, що уособлює красу сільської роботи. Дівчина на току — уособлення земної міці. Вона зображена в момент відпочинку. Постать виконана з дивовижною пластичною витонченістю: плавні лінії сукні, легкі згини рук, ледь помітний нахил голови створюють образ спокійного балансу. На фоні простого одягу сині акценти виглядають як сплески життєвої енергії: хустка і пояс — невеликі яскраві деталі, які додані не випадково. Вони підкреслюють юність, жіночність і природну вроду дівчини. Біля ніг — обмолочений сніп. Він — результат її роботи. І цей результат робить її радісною. У статуетці — повага праці та краса звичайного. Робота невелика, але повна внутрішнього світла,

Дівчина у композиції Галини Павлівкер «На току» лишається одним із найбільш витончених образів полонської пластики.

РЕКЛАМА

Г. Павлівкер. «На току». Полонський завод художньої кераміки. 1950. Хмельницький обласний краєзнавчий музей

– Ще одна прекрасна композиція Галини Павлівкер — «Птахівниця», — продовжує Людмила Карпінська-Романюк. – Молода жінка тримає двох пташок так ніжно, ніби вони — частина її власного серця. Один притулився до плеча, другий — у руках, і в цьому жесті є турбота, яка зігріває все живе.

Її погляд ясний і задумливий, сповнений простої радості від щоденної роботи, що приносить порядок і добробут. Сукня з дрібними квітами і двома синіми смужками по низу створює образ чистоти й акуратності. Кольори теплі, трохи приглушені. Образ дівчини гармонійний і значний, але не втрачає жвавості. «Птахівниця» — гімн жіночій силі, спокою і любові до всього живого.

Г. Павлівкер. “Птахівниця”. Полонський завод художньої кераміки. 1950. Хмельницький обласний краєзнавчий музейРЕКЛАМА

«Сьогодні, коли світ звертає погляд до натуральних продуктів і свідомого споживання, ці твори набувають нового значення»

— Які інші професії жителів села відобразили в образах сільських робітників українські митці?

– Ось «Знатна свинарка». Перед нами жінка, яка стала символом старанності. Фігурка «Знатна свинарка», створена на Городницькому фарфоровому заводі, належить до тієї унікальної художньої лінії, де виробнича тематика поєднується з ліризмом і щирою повагою до працівника. Жінка в хустці, з м’якими, округлими рисами обличчя, тримає порося. Навколо — ціла сім’я маленьких поросят. Вони додають композиції руху і життєвості. Колористика досить стримана, але тепла: ніжний блакитнувато-сірий фартух, м’які відтінки хустки, насичені кольором чоботи, ніжно-рожеві поросята, в яких відчувається подих живої природи.

«Знатна свинарка» за моделлю Г. Петрашевич. Городницький фарфоровий завод, 1954

— Кожну роботу цікаво розглядати в деталях. Адже кожна з них не випадкова.

— Українські майстри фарфору створили не просто декоративні фігури, а образи-символи, які й сьогодні звертаються до глядача. Вони нагадують: цінність — у людяності, в праці, в любові до землі, в умінні бачити високе в буденності. У цих роботах немає фальші: кожен колосок, головка капусти, яблуко, глечик молока або кошик овочів — це любов і повага до власноруч вирощеного і чесно здобутого. Саме тому сьогодні, коли світ знову звертає свій погляд до натуральних продуктів, здорового харчування і свідомого споживання, ці скульптури набувають нового сенсу. Вони нагадують нам: справжня цінність — не в надмірності, не в привабливому блиску упаковок, а в простому, природному, вирощеному людиною, яка знає запах землі та відчуває відповідальність за її плоди.

Раніше «ФАКТИ» друкували розмову з колекціонеркою Людмилою Карпінською-Романюк, яка розповіла, що українські майстри порцеляни створили одну з найкращих у світі галерей образів лікарів.

До того ж, запрошуємо читачів «ФАКТІВ», які є любителями краси порцеляни, до першого в Україні Музею фарфорових фігур ShvetsMuseum. У колекції музею ви зможете побачити кращі екземпляри світових фарфорових мануфактур. Нещодавно в музеї відкрито зал українського фарфору, де представлено багато унікальних робіт вітчизняних майстрів-фарфористів. Дивовижна порцелянова мандрівка подарує вам, вашим близьким і друзям багато позитивних емоцій і запам’ятається на все життя!

Фото в заголовку Оксана Жникруп. «Дівчинка з капустою». Київський експериментальний кераміко-художній завод. 1955

Фото з альбому Людмили Карпінської-Романюк